Tori Amos - Night of Hunters (2011)

"Why can't you balance the sky? "

Tori Amos, regresa con su más reciente disco llamado Night Of Hunters, un disco con una marcada y notoria influencia de la música clásica sobre todos de autores como Bach, Chopin, Schubert, Debussy y Satie; además que se utilizó instrumentos utilizados en la ejecución de este tipo de música tales como: el violonchelo, viola, violín, oboe, flauta, clarinete, fagot, contrafagot y corno inglés; sumado al alma neo clásica que tiene el disco, nos hace transportar a ese mundo donde la estética de la música y del arte en general estaba presente en la vida cotidiana, y la voz de Amos tan armónica, y dulce, que le da un toque elegante y glamuroso, y la línea del piano en la que la artista ha ido mejorando a lo largo de todas su vida musical, convirtiéndola a mi opinión en una de las mejores pianistas de esta época.
Amos ha declarado que es un disco conceptual siguiendo la lógica de ciclo de canciones (es decir que el álbum debe escucharse en forma completa y en orden para poder entenderlo) así es la forma de poder disfrutar este magnífico disco.

Track Listing:

1. "Shattering Sea" - 5:38
2. "SnowBlind" - 3:14
3. "Battle of Trees" – 8:42
4. "Fearlessness" - 6:31
5. "Cactus Practice" - 4:27
6. "Star Whisperer" - 9:53
7. "Job's Coffin" - 3:32
8. "Nautical Twilight" – 3:16
9. "Your Ghost" - 5:38
10. "Edge of the Moon" - 4:51
11. "The Chase" - 3:02
12. "Night of Hunters" - 5:32
13. "Seven Sisters" - 2:44
14. "Carry" - 4:07

Björk - Biophilia (2011)

"Crystalline. I conquer claustrophobia"

Björk me sorprende cada vez más, ya que su último trabajo el Biophilia es muestra de que su creatividad no tiene límites, lo primero que hay que recalcar que el disco ha sido parcialmente grabado en una iPad y se va a lanzar en una serie de apps siendo el primero disco lanzado bajo esta forma, en lo que se refiere a la parte musical es un disco electrónica pero más personal, detallista y minimalista, se ve que la involución de esta islandesa con una serie de detalles usados como base para las canciones; como usar una bobina telsa como instrumento musical en la canción Thunderbolt, o un gemeleste, que es una mezcla entre el gamelan (especie de batería, típico de Indonesia) , la celesta (similar al piano) voz de Björk suena más pausada y serena, y las letras son inspiradas en fenómenos naturales, como las fases de la luna, la rotación del planeta, la materia oscura o los virus, todo estos detalles hacen que el Biophilia sea un disco único y original, ya que cuenta con un rico matiz musical y lírico, que solo Björk puede ofrecer a sus oyentes, así que a apagar la luz y ponerlo a todo volumen, QUE BJÖRK ESTA DE VUELTA.

Track Listing:

1. "Moon" - 5:45
2. "Thunderbolt" – 5:15
3. "Crystalline" – 5:08
4. "Cosmogony" – 5:00
5. "Dark Matter" – 3:22
6. "Hollow" – 5:49
7. "Virus" – 5:26
8. "Sacrifice" - 4:02
9. "Mutual Core" – 5:06
10. "Solstice" – 4:41
11. "Náttúra" – 3:50 *
12. "The Comet Song" – 2:23 **

* Edición Digipak

** Edición Japonesa

Eddie Vedder - Ukulele Songs (2011)

"Don't have eyes for the world outside"

Eddie Vedder el líder y vocalista de la banda Pearl Jam, este año lanzó su segundo disco como solista llamado Ukelele Songs, como el título lo menciona son canciones compuestas por Vedder en este instrumento (para los que no saben el ukelele es un instrumento de cuerdas tradicional de Hawaii y la Islas de Pascua) este trabajo está alejado por completo de las melodías duras y densas del grunge de Seattle (Pearl Jam es una banda ícono de ese género), más bien son melodiosas, armoniosas y hasta cierto punto dulces, de una composición simple (Vedder ejecutando el ukelele, con uno que otro acompañamiento como el violín) con una marcada influencia del folk rock; el disco muestra un Vedder más “sensible” y más intimo, es un trabajo más personal y muestra la versatilidad de Vedder en explorar nuevos horizontes en la música, quizás para muchos puede ser una decepción, pues el disco es algo atípico, y no muy fácil de similar, si lo que esperas es grunge.

Track Listing:

1."Can't Keep" - 2:35
2."Sleeping by Myself" - 1:54
3."Without You" - 3:19
4."More Than You Know" - 2:25
5."Goodbye" - 2:28
6."Broken Heart"- 2:36
7."Satellite" - 2:19
8."Longing to Belong" - 2:48
9."Hey Fahkah" - 0:09
10."You're True" - 3:23
11."Light Today" - 2:41
12."Sleepless Nights" - 2:39
13."Once in a While" - 1:45
14."Waving Palms" - 0:37
15."Tonight You Belong to Me" - 1:42 (con Cat Power)
16."Dream a Little Dream" - 1:29

Eddie Vedder junto a su banda Pearl Jam estarán de gira y las fechas para América Latina son: 3 y 4 de noviembre en Sao Paulo (Brasil), 6 de noviembre en Río de Janeiro (Brasil), 9 de Noviembren Curitiva (Brasil), 11 de Noviembre en Porto Alegre (Brasil), 13 de Noviembre La Plata (Argentina), 16 de Noviembre en Santiago (Chile), 18 de Noviembre en Lima (Perú), 20 de noviembre en San José (Costa Rica) y 24 de noviembre en la Ciudad de México (México)

Thurston Moore - Demolished Thoughts (2011)

"Crazy crazy crazy night sky orange"

Thurston Moore, más conocido por ser el guitarrista y una de las voces de la banda Sonic Youth, este año sacó su tercer disco solista, llamado Demolished Thoughts , lo primero que resalta es que es un disco diferente a lo que regularmente vienen haciendo en Sonic Youth, un disco tranquilo, sin distorsiones y sin riffs de guitarras, atrás deja la vehemencia y la furia y la cambia por dulces melodías, la guitarras sigue siendo el instrumento principal, pero esta es acústica, su voz se le nota más “ducle” (por ponerle un adjetivo) , las letras son más calmadas, atrás quedan la lírica “fuerte” , las distorsiones son cambiadas por arreglos de violines y harpas, sin duda otra faceta en donde muestra la versatilidad de este artista que ha sabido calar en la vida cultural de 3 generaciones. El disco es netamente recomendable un placer para los oídos.

Track Listing
1. "Benediction" – 5:16
2. "Illuminine" – 4:03
3. "Circulation" – 4:11
4. "Blood Never Lies" – 5:08
5. "Orchard Street" – 6:57
6. "In Silver Rain With a Paper Key" – 5:44
7. "Mina Loy" – 4:02
8. "Space" – 6:40
9. "January" – 4:52
10. "This Train Is Bound For Glory" – 2:25

Thurston Moore junto a su banda Sonic Youth están de gira y sus fechas en América Latina son: 4 de Noviembre en Buenos Aires, 8 de Noviembre en Montevideo, 10 de Noviembre en Lima, 12 de Noviembren Santiago y 14 de Noviembre en Sao Paulo.

The Kills - Blood Pressures (2011)

"I Can't Find Enought Love In My Heart"

Alison Mosshart (de Estados Unidos) y Jamie Hince (del Reino Unido), más conocidos como The Kills es una banda de rock, en sus once años de vida tienen ya 4 discos, su última entrega es el Blood Pressures, un disco rock, con una potente alma de una banda de garage, donde este dúo explora la esencia y raíces del rock alternativo, con riffs de guitarra al mero estilo de las bandas lo-fi con fuertes distorsiones, y la potencia y rudeza que le pone Mosshart a los temas ayuda a la personalidad vehemente del disco, mientras que cuando le toca cantar a Hince le da un toque más oscuro y misteriosos cargados de emotividad poco común en un disco más sucio y agresivo. Con este trabajo The Kills se consolida como una de las bandas más sólidas de los últimos años, con su propuesta sin muchas pretensiones, pero con mucha aptitud, capaz de hacer subir la presión sanguínea de cualquiera.

Track Listing

1."Future Starts Slow" - 4:05
2."Satellite" - 4:14
3."Heart Is a Beating Drum" - 4:20
4."Nail in My Coffin" - 3:32
5."Wild Charms" - 1:14
6."DNA" - 4:32
7."Baby Says" - 4:28
8."The Last Goodbye" - 3:41
9."Damned If She Do" - 3:52
10."You Don't Own the Road" - 3:22
11."Pots and Pans" - 4:35

The Kills estarán en América del Sur sus fechas son: 27 de octubre (Sao Paulo - Brasil), 28 de octubre (Río de Janerio - Brasil), 30 de octubre (Lima - Perú), 2 de Noviembre (Santiago de Chile), y 4 de noviembre (Buenos Aires - Argentina)

Drugstore - Anatomy (2011)

"You Can't Stop Me Now!"

Drugstore regresa a escena luego de diez años de descanso, con el disco llamado Anatomy, con la vos característica de la brasilera Isabel Monteiro, con su música que puede ser un hibrido entre el dream pop y la música de cámara, con un ambiente etéreo, con su música hipnótica, con sus melodías oscuras, tétricas y melancólicas, el disco lo siento más intimo que sus anteriores trabajos, más personal, más directo, con soberbias canciones que penetran lo más oscuro del ser, lo hace llorar y al mismo tiempo lo relaja, es su trabajo más completo y complejo , trabajado hasta el último detalle, ninguna canción sobra, ningún sonido de relleno, todo encaja de forma genial, estos diez años se nota que fueron de mucho bien para la banda, ya que regresaron recargados.

Track Listing

1. “Sweet Chili Girl” – 3:22
2. “Lights Out” – 3:18
3. “Sinner's Descent” – 4:04
4. “Can't Stop Me Now” – 4:01
5. “Aquamarine” – 4:58
6. “Standing Still” – 4:16
7. “Blackholes & Brokenhearts” – 3:31
8. “Falling Rocks” – 3:18
9. “La brume” : 2:27
10. “Clouds” – 4:28

Red Hot Chili Peppers - I'm With You (2011)

"You are the love supreme"

Los Red Hot Chili Peppers tienen 10 discos en su historia musical, el último es el I’m With You del 2011, lo primero en recalcar de este disco es la ausencia del guitarrista Jhon Frusciante en su remplazo esta Josh Kinghoffer. El disco tiene mucho de funk (típico de la banda), en la mayoría de canciones Anthony Kiedis las rapea (tampoco eso es novedad) y las líneas de bajo a cargo de Flea; son simplemente geniales (eso tampoco es novedad), pero al menos a mi percepción la banda se le siente más renovada, es quizás como ellos mismo declaran una nuevo nacer, o una nueva etapa; para su detractores pueda ser un refrito más de la vieja y típica formula que ha estado haciendo durante toda su carrera, para sus fans podrá ser una especie de involución, y como siempre dijo todo depende de cómo lo tome cada uno, a mi opinión no es un disco malo, es más hasta le puedo musicalmente lo puedo clasificar como divertido, pero tampoco es un disco bueno como que le falta algo, y no me refiero a la innovación de su sonido pues dudo que ellos tomen otro rumbo en su música, tampoco me refiero a la ausencia de Fruscinate; en fin como lo quieran ver, si quieren divertirse escuchen el disco que la pasaran bien, pero sino nunca te cerraron pues ni le des bola.

Track Listing

1. "Monarchy Of Roses" – 4:11
2. "Factory Of Faith" – 4:20
3. "Brendan's Death Song" – 5:38
4. "Ethiopia" – 3:50
5. "Annie Wants A Baby" – 3:40
6. "Look Around" - 3:28
7. "The Adventures of Rain Dance Maggie" – 4:43
8. "Did I Let You Know" – 4:21
9. "Goodbye Hooray" – 3:52
10. "Happiness Loves Company" – 3:33
11. "Police Station" – 5:35
12. "Even You Brutus?" – 4:01
13. "Meet Me At The Corner" – 4:21
14. "Dance, Dance, Dance" – 3:45

Los Red Hot Chili Peppers, mañana 14 de setiembre se presentan en Lima

Guillemots - Walk The River (2011)

"Why do these things happen to me?"

Un disco pop, con influencias psicodélicas, que en lo personal me hace recordar al brit pop de los años noventas, con eso podría definir al Walk The River, tercer disco de los británicos Guillemots, melodías tranquilas y suaves pero densas e hipnóticas, son las que predominan a lo largo del disco, también hay canciones que resultan monótonas y repetitivas.

Track Listing:

1. "Walk The River" - 5:08
2. "Vermillion" - 5:21
3. "I Don't Feel Amazing Now" - 5:27
4. "Ice Room" - 3:46
5. "Tigers" - 4:02
6. "Inside" - 5:17
7. "I Must Be A Lover" - 3:53
8. "Slow Train" – 4:41
9. "Sometimes I Remember Wrong" - 9:16
10. "The Basket" - 4:43
11. "Dancing In The Devil's Shoes" – 5:04
12. "Yesterday Is Dead" – 8:35

The Chemical Brothers - Hanna: Original Motion Picture Soundtrack (2011)

"Beging Again"

Hablar de un Soundtrack sin haber visto la película resulta algo difícil o mejor dicho es como si solo se tuviese una parte de la historia, es como estar tuerto y no tener el panorama global de la situación, es que aún no he visto la película Hanna; lo único que tengo como referencia es los distintos argumentos que he leído por la web y claro está el soundtrack a cargo del dúo británico The Chemical Brothers, lo primero en destacar y lo más obvio, es que se trata de un disco netamente electrónico, en su mayoría instrumental, es más la parte vocal es inexistente, es un típico score de cine (pero con el sello personal del dúo), ya que se puede imaginar las partes de calma, suspenso, emociones o cuando simplemente se llega al clímax de la película, el resultado en lo personal me agrada mucho, pues prácticamente el disco fluye y me fue agradable escuchar esta nueva faceta de The Chemicals Brothers.

Electrónica pura, beats hipnóticos (pero no bailables), un trabajo agradable, que cumple la función de sumergirnos en la película, que se puede deducir que por partes es simple, por partes es oscuras y por partes es intensa.

Track Listing:
1. "Hanna's Theme" - 2:08
2. "Escape 700" - 5:16
3. "Chalice 1" - 0:47
4. "The Devil is in the Details" - 3:22
5. "Map Sounds / Chalice 2" - 0:15
6. "The Forest" - 1:07
7. "Quayside Synthesis" - 1:21
8. "The Sandman" - 1:45
9. "Marissa Flashback" - 2:44
10. "Bahnhof Rumble" - 2:37
11. "The Devil is in the Beats" - 2:34
12. "Car Chase (Arp Worship)" - 4:58
13. "Interrogation / Lonesome Subway / Grimm's House" - 4:25
14. "Hanna vs Marissa" - 1:46
15. "Sun Collapse" - 0:11
16. "Special Ops" - 1:28
17. "Escape Wavefold" - 3:21
18. "Isolated Howl" - 0:41
19. "Container Park" - 3:45
20. "Hanna's Theme (Vocal Version)" - 5:28

Beastie Boys - Hot Sauce Committee Part Two (2011)

"Strange thought, I know, but my skills still grow

The 80's, the 90's, 2000's, and so."

Si no me equivoco es la primera vez en la historia de la música que se lanza la parte 2 de un disco antes que la parte 1, ya que el Hot Sauce Committe Part Two salió primero que el parte 1; bueno como sea este disco marca el regreso de la banda de hip-hop Beastie Boys después de los problemas de la salud de sus integrantes, y siguen demostrando que aún están en vigencia ya que siguen manteniendo esa energía que siempre han trasmitido en sus discos anteriores, mostrando mucha aptitud que requiere el hip-hop, además de cómo siempre contar con mucha versatilidad en su música, haciéndolos uno de las bandas más importantes de este género, además este disco cuenta con la colaboración de Nas y Santigold.

Este trío de blancos vuelve a sorprender al universo reinados por negros, demostrando que en la música las fronteras y diferencias étnicas y sociales nunca han existido solo es cuestión de tener talento y saber explotarlo, ante nosotros tenemos un disco movido, fresco, y con mucho que decir y expresar.

Track Listing:

1. "Make Some Noise" – 3:30
2. "Nonstop Disco Powerpack" – 4:09
3. "OK" – 2:49
4. "Too Many Rappers" [New Reactionaries Version] – 4:51
5. "Say It" – 3:25
6. "The Bill Harper Collection" – 0:24
7. "Don't Play No Game That I Can't Win" – 4:11
8. "Long Burn the Fire" – 3:33
9. "Funky Donkey" – 1:56
10. "The Larry Routine" – 0:30
11. "Tadlock's Glasses" – 2:19
12. "Lee Majors Come Again" – 3:43
13. "Multilateral Nuclear Disarmament" – 2:54
14. "Here's a Little Something for Ya" – 3:08
15. "Crazy Ass Shit" – 1:56
16. "The Lisa Lisa/Full Force Routine" – 0:49
17. "Pop Your Balloon" – 3:00 (edición Deluxe)
18. "B-Boys in the Cut" – 2:33 (edición Deluxe)
19. "Make Some Noise" (Passion Pit Remix) – 3:11 (edición Deluxe)
20. "Make Some Noise" (Cornelius Remix) – 3:01 (edición japonesa)