Benjamin Clementine - At Least for Now (2015)

"Lest the trees cease breathing 

Lest all the bees cease breeding"

Aún recuerdo cuando el año pasado vi el programa Later... with Jools Holland para ver a los Arctic Monkeys, sin embargo a parte de disfrutar de la música de Alex Turner y compañía hubo otro artista que me llamó la atención: Benjamin Clementine su magnífica voz y su forma de tocar el piano captaron mi atención, haciendo que busque toda la información posible sobre este artista, que a pesar de ser británico tiene una fuerte influencia del soul y jazz de los Estados Unidos así como de la bohemia parisina (vivió en París un largo tiempo), su disco debut se titula “At Least for Now” y lo puedo calificar como un disco exquisito y bien trabajado, la parte instrumental es simplemente perfecta, el piano guía las melodías mientras que los arreglos de viento, cuerda y percusión conspiran para robarle protagonismo, y si agregamos la voz prodigiosa de Clementine creo que tenemos todos los ingredientes perfectos para disfrutar 50 minutos de canciones excitantes.

Track Listing:


01. "Winston Churchill's Boy" - 5:37
02. "Then I Heard a Bachelor's Cry" - 5:08
03. "London" - 4:01
04. "Adios" - 4:17
05. "St-Clementine-on-Tea-and-Croissants" - 1:12
06. "Nemesis" - 5:04
07. "People and I" - 5:16
08. "Condolence" - 6:30
09. "Cornerstone" - 4:32
10. "Quiver a Little" - 4:43
11. "Gone" - 4:32

Björk - Vulnicura (2015)

"My heart is enormous lake. Black with potion

I am blind. Drowning in this ocean"

Björk es Björk algo tan simple como eso, o la ama o la odias, con ella no existen los términos medios, sus discos no son fáciles de escuchar, muchos de ellos toman meses, inclusos años en apreciarlos, es por eso que mi opinión que daré ahora sobre su noveno trabajo “Vulnicura” puede variar en unos meses y en unos años. El disco es difícil, como casi todos los trabajos de Björk, pero cuando abres tus oídos y solo te dejas llevar por los raros sonidos descubres todo un universo de melodías, creo que lo que más me atrae de este disco es que tiene mucho de la mejor etapa de Björk es decir del "Homogenic" y del "Vespertine", que a mi gusto son el clímax de su creatividad; quizás este disco este por debajo de estas dos joyas, sin embargo recoge la esencia de Björk, esa esencia que tanto admiro, como la orquestación que es simplemente bella, escuchamos como los instrumentos de cuerda y de viento se entrelazan con los arreglos electrónicos haciendo armonías perfectas; el disco es tiene su propia “lógica” empieza de una manera sin mucho asombro y poco a poco Björk va desnudando su genialidad, como va jugando con los sonidos, como va haciendo grandes temas, a partir de ideas minimalistas, vemos como esta artista sigue evolucionando buscando nuevos rumbos a su música, tratando de superarse a ella misma y sorprender a sus exigentes oyentes.

Björk está de vuelta, con otro gran disco y al parecer la tendremos por un rato más, por mi parte que siga haciendo más discos bellos, que los seguiré escuchando.

Track Listing:

1. "Stonemilker" - 6:49

2. "Lionsong" - 6:08

3. "History of Touches" - 3:00

4. "Black Lake" - 10:08

5. "Family" - 8:02

6. "Notget" - 6:26

7. "Atom Dance" (featuring Antony Hegarty) - 8:09

8. "Mouth Mantra" - 6:09

9. "Quicksand" - 3:45

Mount Eerie - Sauna (2015)

Mount Eerie es el proyecto del Phil Elvrum (que también tuvo otro proyecto llamado The Microphones a finales de los 90’s e inicios de los 00’s) este 2015 regresa con su séptimo disco titulado Sauna (será un LP doble); el disco muestra la fascinación que tiene Elvrum de la psicodelia, el folk, noise, la música experimental, y el drone; en donde vemos la genialidad del artistas de crear notas oníricas a partir de sonidos eclécticos, melodías bizarras, sonidos tétricos y ambientes escabrosos, todo un delicioso manjar para los oídos que siempre están en búsqueda de nuevas melodías, un disco exquisito, 100% minimalista.

Track Listing:

Natalie Prass - Natalie Prass (2015)

"Christy? There's a shadow of a smile in your eye"

Cada año aparecen nuevos artistas en escena, algunos pasan sin pena ni gloria, otros llaman la atención como el caso de Natalie Prass que este año debuta con un disco homónimo, el disco creo que no pasará desapercibido y le abrirá puertas para una futura carrera musical, ya que cuenta con una prodigiosa y dulce voz que cuenta en un lapso de 40 minutos, historias de desamor que junto a una orquestación que nos traslada a las épocas de baroque pop, un disco en donde la cantautora muestra en su fragilidad, la capacidad de hacer temas virtuosos y de hipnotizar al oyente con sus deleitosas melodías.

Track Listing:

Sleater-Kinney - No Cities to Love (2015)

"We love our bargains, we love the prices so low 

The good job’s gone, it’s gonna be rough"

Sleater-Kinney una de las bandas sobrevivientes del movimiento Riot grrrl de los años 90’s está de regreso con su octavo disco titulado No Cities to Love, luego de una década de descanso, y se nota que este tiempo ha hecho su trabajo en este trío de féminas de Olympia, ya que han regresado con un disco potente, llena de canciones densas, plagados de riffs guitarreros y punteos; es decir un digno regreso, quizás no tenga la fuerza “punk” que mostraba en su inicios (vamos el tiempo paso), sus letras se centran en la nostalgia o la de la búsqueda ridícula de la fama, sin dejar de lado los tintes políticos y la crítica social que caracterizaba a la banda en sus inicios.

Track Listing:

Panda Bear - Panda Bear Meets the Grim Reaper (2015)

"Here comes the loaf again Drip a lot, drop a lot"

Noah Lennox o más conocido como Panda Bear, es uno de los cerebros de Animal Colletive una de las bandas más representativas de los 00’s, esta vez está de vuelta pero con su quinto título solista titulado ‘Panda Bear Meets the Grim Reaper’, es un disco difícil de asimilar a primera, pero cuando uno se deja llevar por esas bizarras melodías, el final es simplemente asombroso, ya que esa mezcla sublime de psicodelia con electrónica hipnotiza al oyente, en donde el sintetizador es el guía de estas poco comunes notas. El disco es el punto final de la trilogía de Noah, puesto que el magnífico ‘Person Pitch’ (2007) es el inicio cuando el artista se instala en Lisboa luego de la muerte de su padre, mientras que ‘Tomboy’ (2011) es su asentamiento en dicha ciudad, y este, tal y como lo dice su título, es la visita a la parca para superar el duelo; además musicalmente es una mirada hacia el futuro, pero algo que aún no tiene forma definitiva, sin embargo te deja con la esperanza de lo que va a venir será muy bueno (ya sea como solista o como Animal Collective)

Track Listing: